Quatrième collaboration du duo Scorsese / DiCaprio, Shutter Island est, aux antipodes de The Ghostwriter, un thriller qui prend aux tripes.
L’île en question n’est qu’une grande prison psychiatrique dans laquelle sont enfermés les plus dangereux des fous criminels. L’officier de police Teddy Daniels y débarque pour enquêter sur la disparition inexplicable d’une détenue ; très vite, il soupçonne d’être lui-même victime d’une folle machination.
Plus Martin Scorsese vieillit, plus il semble acéré et efficace. Avec la scène d’ouverture, il débarrasse définitivement DiCaprio de son image résiduelle de Titanic : à la proue du bateau secoué par la houle, le héros est malade à crever. Puis l’île apparaît, rocher noir envahissant, tel un mur sur lequel se fracasser ; enfin l’espace de la prison se referme en trois plans : les barbelés, les grilles, les policiers armés. Le rat est dans la souricière.
En photographie le shutter est l’obturateur : c’est ce dispositif qui alloue le temps de pause, qui permet à la réalité de s’imprimer plus ou moins précisément sur la pellicule, qui ouvre ou qui ferme l’accès à la lumière… donc à la vérité. Dans les habits du directeur de la prison, Ben Kingsley en joue en permanence et le ferme plus que de raison, refusant à Daniels l’accès à l’information.
Progressivement, le détective se perd entre la rétention de l’administration, les témoignages dissonants des détenus et les dédales labyrinthiques du manoir. Chaque nouvelle carte brouille davantage le jeu et réveille chez Daniels ses démons intérieurs. La tempête est partout : sur l’île, dévastée par les éléments déchaînés, et sous sa boite crânienne. De plus en plus forte, elle ravagera tout sur son passage. Le calme qui s’ensuivra révélera le vrai visage de l’île et de ses habitants. Peut-être.
Shutter Island manipule autant qu’un Usual Suspects et secoue brillamment son public entre folie et sanité. |
Shutter Island, de Martin Scorsese
|
|
|
Stéphane Simon